linie über uns linie linie linie presse linie linie kontakt
    gif
 
Folge uns: Facebook XING Twitter Youtube Blogger

Sunset Duo

Mica Wanner machte ihre Gesangsausbildung bei George Axiltree (HB Studio New York) und in der Musikschule des Berliner Jazzclub Schlot bei Katharina Gade, zudem Unterricht bei Martina Gebhardt. Unterricht in A cappella Improvisation bei Johanna Seiler seit 2007, Mitglied des Impro-Ensembles "The Circles"

Außerdem zahlreiche Workshops, z.b. Europäischen Jazzakademie Heek 2008 (Gesangsdozenten u.a. Silvia Droste, Judy Niemack), Vokale Improvisation bei Daniel Mattar, Masterclass für Sänger mit Naomi Isaacs, Big Band Vocals mit Nicole Metzger und Norbert Gottschalk.

Seit 2006 ist Mica regelmässig auf Berliner (und Nicht-Berliner ) Bühnen unterwegs.

Bernhard Wohlwender Komposition und Improvisationsunterricht bei David Friedman.

Auftritte im In- und Ausland mit so unterschiedlichen Projekten und Künstlern wie Billy Mo, Fred Bertelmann, Sat1 Serienstar Christoph Schobesberger, Salonorchester Berlin, Paul Brody's Jazz Oktett und dem internationalen Pop- und Soulact Guarana.

Gabriele Raik

Schon im Kleinkindalter ist Gabriele eine große Geschichtenerzählerin, Ihre Phantasie kennt keine Grenzen. Ihre Mutter führt sie früh in die Welt der Musicals, des Jazz und auch der klassischen Musik ein. Der Plattenspieler wird ihr bester Freund…. Mit sieben Jahren entdeckt sie das Klavier und bringt sich selbst Stücke von Beethoven und Mozart bei. Sie tanzt und kennt die West Side Story auswendig. Als Teenager nimmt sie Gitarrenunterricht und probiert sich als Straßenmusikerin, gleichzeitig singt sie Motetten von Bach in einem Kirchenchor.

An der Schauspielschule, dem Bühnenstudio der Darstellenden Künste in Hamburg, kristallisiert sich ihr Gesangstalent heraus und sie wird durch Yoshimitsu Haga intensiv gefördert, der in ihr eine große Opernsängerin sieht. Sie beginnt ein Studium am Monsun Theater Hamburg, eine Ausbildung für Gesang und Bewegung, bekommt erste Einblicke in die Improvisation und die Arbeit mit indischen Ragas. Sie entscheidet sich endgültig für den Jazz, glaubt ihre Wurzeln darin wiederzuentdecken und geht nach Berlin, um hier ihre Ausbildung fortzusetzen. Es beginnt eine intensive Beschäftigung mit Klavier, Tonsatz, Gehörbildung und Stimmbildung.

Es folgen Auftritte in renommierten Clubs, wie dem A-Trane, der Junction Bar, dem Bebop, sowie in Hotels und auf Ausstellungen mit ausgezeichneten Musikern der Berliner Jazzszene. Sie gilt als innovativ und authentisch mit einer sehr eigenen und warmen Bühnenpräsenz.

Leander Torge

Leander Torge ist auf vielen Bühnen zu Hause. Auf den Großen wie auch auf den Kleinen, ob große Rockband oder leichter Bar-Jazz.

Im Verlauf seiner klassischen Klarinettenausbildung als Kind verjazzte er alsbald - sehr zum Leidwesen seines Lehrers - die eingängige Literatur. Im Jugendalter greift er zudem zum Saxophon und studiert dieses dann an der Jazz-Abteilung der Hochschule für Musik "Franz Liszt". Während und nach dem Studium widmet er sich lange Zeit dem Rock'n Roll und Rhythm&Blues. Auslandsgastspiele - zum Beispiel in der Schweiz oder Frankreich - folgten.

Als Musiker wirkt er in unterschiedlichsten Bands und Stilrichtungen mit, er begleitet Künstler live oder im Studio.

Seine musikalische Liebe gilt dem Saxophon in all seinen Facetten, sei es rockig, sei es eine Ballade oder ein schöner Abend in einer Bar oder einem Hotel.

Anne Bandel

Melancholisch witzig mit Abgründigkeit im Blick hat sich Anne Bandel mit ihrer Band in kurzer Zeit in die Herzen der Berliner Jazz- und Chanson- Enthusiasten gesungen.

Ihre subtile Exzentrik, ihre warme Stimme lassen den Zuhörer offenen Sinnes in den Sog der Geschichten von Liebe und Alltag geraten.

Ihre absolut hochkarätige Band begleitet sie musikalisch kongenial und improvisiert virtuos.

Ekles-Duo

Liebhaber und Kenner erstklassiger Musik wissen es längst: Klassische Klänge und elektronische Beats passen zusammen und können im Idealfall wie kein anderer Sound Zeitgeist und Zeitgefühl in Tradition und Innovation widerspiegeln und neu produzieren.

Diesen “Idealfall” gibt es: Das Eklesduo aus Berlin!

Die Kaulsdorfer Brüder Sebastian und Daniel Selke schaffen es in bisher nicht bekannter Art und Weise, die Musik des Barock, der Klassik und Romantik mit modernsten Eigenkompositionen in aktuellen Clubsounds zu verbinden und zugleich völlig neue, atemberaubende Klangbilder entstehen zu lassen.

Dabei sparen die professionell ausgebildeten Künstler die populäre Musikszene nicht aus, sondern bereichern sie dank ihrer eigenwilligen Interpretation mit außergewöhnlichen Hörerlebnissen. Ob Konzert- oder Party-Szene - das Publikum wird zwischen Überraschung und Begeisterung hin- und hergerissen.

Ihre Lust und Freude am musikalischen Experiment gepaart mit außergewöhnlicher Kreativität ermöglichen es, eine Brücke zwischen klassischem Erbe und aktuellen Hits zu schlagen, die das Publikum im Konzertsaal und auf der Tanzfläche gleichermaßen begeistert.

EKLES-DUO - das innovativste Cello-Klavier-Duo der Gegenwart!

Silvia Quaas - Sopranistin

"...Ursprünglicher Wunsch:  KLAVIER SPIELEN LERNEN!
Aufgrund mangelnder vorhandener Plätze an der Musikschule Berlin-Pankow und auf Bitten und Drängen der Direktorin: 4 Jahre Gesangs-Unterricht - heute weiß ich:  Die richtige Entscheidung !

Später in einigen Chören (vor allem Gospel) und einem Gesangs-Ensemble mitgewirkt und irgendwann der Schritt, als Solistin vor Publikum aufzutreten.
Eine wunderbare Erfahrung - trotz Lampenfieber - Menschen für einige Augenblicke glücklich zu machen, in strahlende Augen zu sehen und gemeinsam diese Musik zu genießen.

Musical, Operette, Oper - meine Leidenschaft; dennoch liebe ich Gegensätze.

Und so kam die Zusammenarbeit mit einer Band zustande, die Tanz- und Country-Musik spielt und in der ich als Sängerin agieren darf.

Musik ist etwas Wunderbares - ohne sie ist mein Leben schwer vorstellbar..."

Heike Härich

Musikalisch konnte Heike Härich sich nach Chorerfahrungen und einigen ersten Soloauftritten bereits in zwei Rock-Coverbands ausprobieren. 

Es gibt nichts Schöneres für sie, als auf einer Bühne (so klein sie auch sein mag) zu stehen und zu singen. Denn das Wichtigste überhaupt sind die Auftritte: Spannung, Freude und Adrenalin pur - das Gefühl ist einfach GROSSARTIG!

"Ich habe meinen eigenen Weg zur Musik gefunden, den ich auf jeden Fall immer weiter gehen werde. "

Dr.D *Die Magie der Klänge*

Dr.D ist Komponist und Instrumentalist und bietet mit seiner elektro-akustischen Musik ein „extravagantes Musikereignis".

Die Performance wird auf den jeweiligen Ort abgestimmt und ist immer eine exklusive URAUFFÜHRUNG.

Die Konzerte sind möglich als SOLO - Laptop - Performance, live gespielt mit Trompete, Stimme und Keyboard oder als „Dr.D meets special guest“ mit Gast-Musikern oder auch mit Tanz, Video und Malerei kombinierbar.

Die Musik von Dr.D wird im internationalen Rundfunk in Spezialsendungen seit mehreren Jahren präsentiert.

Heike Matthiesen

Heike Matthiesen gehört zu den führenden deutschen Gitarristen. Die Presse stellt immer wieder ihre Virtuosität und Spielfreude in Kombination mit charismatischer Bühnenpräsenz heraus.

Sie wurde in Braunschweig geboren und erhielt bereits früh als Pianistin eine umfassende musikalische Ausbildung. Erst mit 18 wechselte sie zur Gitarre und begann bereits ein Jahr später ihr Studium an der Musikhochschule Frankfurt. Prägende Lehrerpersönlichkeit wurde  Pepe Romero, der sie über mehrere Jahre als Meisterschülerin unterrichtete.

Zusätzlich besuchte sie zahlreiche Meisterkurse, unter anderen bei Manuel Barrueco, David Russel, Roland Dyens, Alvaro Pierri und Leo Brouwer.

Neben ihrer solistischen Tätigkeit tritt Heike Matthiesen auch immer wieder in Kammermusikbesetzungen auf und ist seit 1997 der Villa Musica Mainz eng verbunden. Sie trat mit Los Romeros auf und nahm 2005 eine CD mit dem Spanish Art Guitar Quartet auf ( “Bolero”, NCA)

Heike Matthiesen trat bereits in vielen Ländern auf, sie spielte in den USA, Rußland, Japan, China, Frankreich, Spanien, Italien, Polen, Island, Österreich, Dänemark, Bulgarien und ist gerne gesehener Gast auf Festivals und in Gitarrenreihen.

Was können wir noch für Sie tun?

email: info@kunstleben-berlin.de

telefon: 0171 4590 629 oder 030 7871 93 46 (wir rufen Sie auch gerne zurück)