Veranstaltungen für 28. Februar 2026

Das Käthe-Kollwitz-Museum bietet während seines Umzuges eine digitale Stadttour der besonderen Art an! KÄTHE TO GO ermöglicht, sich im Berliner Stadtraum auf Kollwitz' Spuren zu begeben und ihrer Geschichte nachzuspüren.

LOVE LETTERS TO THE CITY zeigt Werke von über fünfzig internationalen und in Berlin lebenden Streetartists, die das transformative Potenzial von Kunst im öffentlichen Raum nutzen. Städte sind mehr als Beton und Asphalt, sie pulsieren voller Geschichten, Träume und Gefühle. Die neue Ausstellung im URBAN NATION, kuratiert von Michelle Houston, ist eine Hommage an die [...]

Die Sammlung der Berlinischen Galerie präsentiert sich auf mehr als 1000 Quadratmetern mit rund 250 ausgestellten Arbeiten aus Malerei, Grafik, Fotografie, Architektur und den Künstler*innen-Archiven.

Ein Fokus der Arbeit von Monira Al Qadiri liegt auf den sozio-kulturellen Auswirkungen der Ölindustrie sowie deren Geschichte und Zukunft. Zu diesem Thema forscht und arbeitet sie bereits seit über 10 Jahren; sie hat den Diskurs um Öl, Patriarchat und Globalisierung mitgeprägt.

n.b.k. Fassade

Cornelia Parker (* 1956 in Cheshire, lebt in London) vereint in ihrer Kunst Dekonstruktion und Neugestaltung: Immer wieder arbeitet sie mit alltäglichen Gegenständen, die sie sehr gewaltvollen Prozessen aussetzt. Für das monumentale Kesselhaus des KINDL realisiert Cornelia Parker eine ortsspezifisch

Im Haus des Papiers zeigt die neue Schau aktuelle Werke von Behrmann, Bochkova, Grzymala, Matukonytė und Monceviciute aus der Paper Residency! Ergänzt durch „Faser trifft Papier“ und Ergebnisse des Open Calls zu Miniatur-Prägedruck – Kunst, Forschung und Design im Dialog.

Der Fotograf Arno Schidlowski (*1975) zeigt in der Alfred Ehrhardt Stiftung mit Jasmund und Der Sonne Mond zwei Werkserien, die unterschiedliche Zugänge zur Landschaft eröffnen.
Eröffnung am Freitag, den 9. Januar 2026, 19-21 Uhr
In Anwesenheit des Künstlers

Die Einzelausstellung Life of Colors von Dieter Jung in der KORNFELD Galerie Berlin eröffnet Räume, in denen ein Rhythmus als universelles Prinzip erfahrbar wird – als Schwingung von Licht, Farbe und Wahrnehmung. Gezeigt werden Werke aus vier Jahrzehnten, die die Bedeutung der Farbe in Jungs vielseitigem Schaffen sichtbar machen. In Life of Colors steht die [...]

Die Galerie Michael Haas präsentiert den Nachlass des Schweizer Künstlers André Thomkins (1930, Luzern – 1985, Berlin). André Thomkins verbindet surrealistische Impulse, dadaistische Sprachspiele und eine experimentelle Offenheit zu einer künstlerischen Sprache, die ihresgleichen sucht. Im Herzen war Thomkins weniger Maler als vielmehr Zeichner, Dichter, Konzept- und Objektkünstler mit einer Vorliebe für poetische Sprachsysteme und [...]

LAS Art Foundation präsentiert in der Halle am Berghain die neue Auftragsarbeit Liminals des Künstlers Pierre Huyghe, die sich anhand von Quantenexperimenten mit Konzepten des Ungewissen auseinandersetzt.

LAS Art Foundation präsentiert in der Halle am Berghain die neue Auftragsarbeit Liminals des Künstlers Pierre Huyghe, die sich anhand von Quantenexperimenten mit Konzepten des Ungewissen auseinandersetzt.

LAS Art Foundation präsentiert in der Halle am Berghain die neue Auftragsarbeit Liminals des Künstlers Pierre Huyghe, die sich anhand von Quantenexperimenten mit Konzepten des Ungewissen auseinandersetzt.

LAS Art Foundation präsentiert in der Halle am Berghain die neue Auftragsarbeit Liminals des Künstlers Pierre Huyghe, die sich anhand von Quantenexperimenten mit Konzepten des Ungewissen auseinandersetzt.

In der Ausstellung „3 x FARBE“ stellt die janinebeangallery die Werke der Künstler Florian Fausch, Till Franzen und Martin Stommel gegenüber.

Echoes of Tumult ist eine Ausstellung im Rahmen des CTM Festivals, das 2026 unter dem Titel »dissonate resonate« stattfindet.

Vernissage am Freitag, den 23.01.2026 ab 19:30 Uhr!
Mit Werken von Oliver Völkening, Marius D. Kettler, Dolores Flores und Hu Xiang.

In der Galerie Friese begegnen sich zwei Ausstellungen, die auf unterschiedliche Weise das Verhältnis von Bild, Raum und künstlerischer Energie untersuchen. SKULPTUR Jaana Caspary Jaana Caspary (*1988 in Wuppertal) studierte von 2007 bis 2014 an der Kunstakademie Düsseldorf und war Meisterschülerin von Prof. Didier Vermeiren. Während ihrer Ausbildung arbeitete sie als Assistentin im Atelier von [...]

In der Ausstellung „3 x FARBE“ stellt die janinebeangallery die Werke der Maler Florian Fausch, Till Franzen und Martin Stommel gegenüber.

Die Galerie präsentiert mit YOU & ME (VOLUME 02) die zweite Ausgabe des Ausstellungsformats Artists invite Artists. 
Die Ausstellung basiert auf dem Prinzip der persönlichen Wertschätzung: die Galeriekünstler*innen nominieren jeweils einen Gastkünstler*in ihrer Wahl. 

Was die drei Künstlerinnen verbindet, ist die Auseinandersetzung mit der Position des Individuums in einer immer komplexer werdenden Welt, das in Gefahr gerät, sich in fragilen Konstellationen zu verlieren. Mit ihren unterschiedlichen gestalterischen Ansätzen reagieren sie hierauf jeweils individuell. Friederike Klotz entwirft eine Art Experimentierlabor, in dem menschliches Verhalten, die Steuerung von Gruppendynamiken und Formen [...]

Reinhard Wöllmers Objekte aus durchgefärbtem Papierpulp wie auch seine Papierschnitte zeichnen sich durch geometrische Exaktheit und intensive Farbigkeit aus, bergen aber immer auch ein optisch verwirrendes, spielerisches Moment.

Vom 31. Januar bis zum 21. März 2026 zeigt die Galerie Schwind in Berlin die neusten Gemälde und Pergament-Arbeiten von Michael Triegel, einem der profiliertesten Vertreter der Neuen Leipziger Schule - bekannt für seine altmeisterliche Bildsprache und die zeitgenössische Deutung religiöser und mythologischer Themen. Im Mittelpunkt steht das Gemälde Doxa, in dem Triegel die Frage [...]

Screening-Programm mit Videoarbeiten von Crystal Z Campbell, Ellinor Aurora Aasgaard & Zayne Armstrong, John Smith, Laura Nitsch, Marta Popivoda

mit einer Schattenintervention von Anaïs Senli & Eduardo da Conceição

Mit der Einzelausstellung sieben jahre präsentiert die Walter Storms Galerie einen Überblick über die Werke der vergangenen 7 Schaffensjahre von Viola Bittl (geb. 1980). Die Ausstellung markiert einen Moment der Rückschau, der zugleich als Endpunkt und Neubeginn lesbar ist.

Mit der Einzelausstellung sieben jahre präsentiert die Walter Storms Galerie einen Überblick über die Werke der vergangenen 7 Schaffensjahre von Viola Bittl (geb. 1980). Die Ausstellung markiert einen Moment der Rückschau, der zugleich als Endpunkt und Neubeginn lesbar ist. Der Titel fungiert zunächst als zeitliche Klammer. sieben jahre versteht Zeit nicht als lineare Erzählung, sondern [...]

Ab dem 14.02. ist die Gruppenausstellung „(Working Title) Balance“ in der Dorothée Nilsson Gallery zu sehen und vereint Arbeiten von Jenny Brockmann, Nuria Fuster, Jenny Magnusson, Martin Mlecko und Henrik Strömberg. Ausgehend von einem Gefühl der Sehnsucht und einem leisen Aufruf zum Handeln reflektiert (Working Title) Balance Momente von Spannung und Schwebezuständen: das Ziehen und [...]

Galerie Thomas Schulte präsentiert Above and Below the Three Worlds, eine umfassende Einzelausstellung mit Papierarbeiten, Abrieben und Objekten von Matt Mullican.

Vernissage: Freitag, 13.02.26, 18-21 Uhr
Finissage: Samstag, 14.03.26, 14-18 Uhr
Ausstellung: 14.02. bis 14.03.26

Mit ABOVE AND BELOW THE THREE WORLDS zeigt die Galerie Thomas Schulte eine umfassende Einzelausstellung mit Papierarbeiten, Frottagen und Objekten von Matt Mullican.

Mit „Spring“ präsentiert die Galerie Kuckei + Kuckei eine neue Gruppenausstellung, die vom 19. Februar bis zum 18. April in den Räumen in der Linienstraße 158 sowie 107/108 zu sehen ist. SPRING - Groupshow Ingo Gerken, Peter K. Koch, Michael Laube, Lilly Lulay, Barbara Probst and Miguel Rothschild 19.02. - 18.04. 2026 Kuckei + Kuckei

Die Collage ist ein avantgardistisches Genre. Sie steht für das Spiel mit Materialien und den Bruch mit Konventionen. Die Persönlichkeiten ihrer Schöpfer widerspiegelnd spricht sie hybride Sprachen und schafft aus Liebe zu den Dingen und ihren Geschichten Poesie, Provokation und Ironie.

Für die zweite Edition von VOYAGE COLLAGE sind fünf künstlerische Positionen ausgewählt, die mit ihren Ergebnissen ein breites Spektrum an Collagiertechniken öffnen und dabei erkennen lassen, wie eng die individuell entwickelte Technik mit inhaltlichen Fragen verwoben ist. Als ein Genre, das die künstlerische Avantgarde seit dem frühen 20. Jahrhundert prägte, steht die Collage für das [...]

In core untersuchen Kristina Nagel und Marie Matusz, wie Wahrnehmung strukturiert, gesteuert und verschoben wird und wie das Sichtbare als dynamisches, veränderliches Gefüge entsteht. Beide Positionen machen in der Ausstellung die Instabilität von Repräsentation erfahrbar und zeigen, wie Bild, Material und Raum Bedingungen erzeugen, die das Sehen prägen.In ihren Fotografien erforscht Kristina Nagel (Frankfurt am [...]

Suzanne Stein is a New York City–based social documentary and street photographer who describes her approach as social realism: presenting life as she sees it unfolding, as honestly as possible, so photography in public space can serve as a critical record.

Die Ausstellung setzt auf unmittelbare sinnliche Wirkung. Die Werke verdeutlichen eine tiefgreifende Beschäftigung mit ihrem jeweiligen Medium bei teilweiser Neuauslotung der handwerklichen Möglichkeiten. Sie vereint ein digitaler Flair in einem komplexen materiell-ästhetischen Geflecht.

Die Sonderausstellung im ehemaligen Theatergebäude des Schlosses Charlottenburg beleuchtet erstmals umfassend Käthe Kollwitz’ Theaterleidenschaft und ihren Einfluss auf ihr Werk. Sie zeigt zudem die engen Verbindungen ihrer Familie zur Bühne in einer prägenden Phase der Berliner Theatergeschichte.

Labour of Love
13 künstlerische Positionen zu unbezahlter Arbeit, Gender und gesellschaftlicher Gleichstellung
27. Februar–14. März 2026
roam projects e.V., Lindenstr. 91, 10969 Berlin
Kuratiert von Bettina Semmer, unterstützt vom roam-Team

Was wird sichtbar, wenn ein Körper dargestellt, geformt oder fragmentiert wird? Körper sind keine geschlossenen Einheiten. Sie stehen in fortwährender Beziehung zu ihrem Umfeld. Sie bewahren Erfahrungen und Erinnerungen in Träumen, Gesten, Routinen, Narben. Sie fungieren als Schwelle zwischen Innen und Außen, zwischen individueller Erfahrung und gesellschaftlicher Struktur, zwischen Vergangenheit und Gegenwart. „Carriers“ versammelt drei künstlerische [...]

Studio Hanniball zeigt in der Duo-Ausstellung WILL-O’-WISP neue Arbeiten von Paul K. Müller und Dominika Bednarsky: Müller entwickelt in seinen Malereien, die größtenteils während unserer ersten Residency im Studio Hanniball entstanden sind, aus scheinbar ruhigen, flächigen Bildgründen bewegte, vielschichtige Räume, in denen Fragmente, Zeichen und Wesen wie Fundstücke offener Erzählungen auftauchen, während Bednarsky in ihren [...]