Markus Linnenbrink: DIFFERENTLEVELSOFBEING

Anlässlich der Berlin Art Week präsentiert Taubert Contemporary mit DIFFERENTLEVELSOFBEING eine neue Einzelausstellung von Markus Linnenbrink. Im Mittelpunkt steht eine neue Gruppe von Foto Drips.

Ausgangspunkt der Foto Drips sind Fotografien, die Linnenbrink 2023 im Berliner Museum für Naturkunde aufgenommen hat. Sie zeigen ausgestopfte Tiere und museale Inszenierungen, deren stille Präsenz zwischen wissenschaftlicher Dokumentation und ästhetischer Inszenierung oszilliert. Darunter finden sich eine Raubkatze, ein Zebra, ein Vogel oder Regale voller Reagenzgläser – Motive, die exemplarisch für die Vielfalt naturkundlicher Sammlungen stehen und zugleich unterschiedliche Formen des Bewahrens, Ordnens und Klassifizierens sichtbar machen.

Die Fotografien werden auf die Bildträger kaschiert und anschließend mit einer transparenten Epoxidharzschicht überzogen auf die Linnenbrink im Anschluss seine charakteristischen Epoxidstreifen aufträgt. Malerei und Fotografie verschmelzen dabei zu einer Bildoberfläche, in der sich Dokumentation, Materialität und Farbe gegenseitig durchdringen.

Die fließenden Farbschichten verdecken das Motiv nicht, sondern verändern dessen Wahrnehmung. Sie erzeugen eine Spannung zwischen Sichtbarkeit und Verhüllung, zwischen Stillstand und Bewegung. Das fotografische Bild bleibt präsent, wird jedoch durch die Farbe in einen neuen räumlichen und zeitlichen Zusammenhang überführt. Die Tiere erscheinen nicht länger ausschließlich als naturkundliche Exponate, sondern als Bildträger, deren Bedeutung sich im Prozess der malerischen Überlagerung fortwährend verändert.

Eine besondere Stellung nimmt der Foto Drip STEPLIGHTLYTHROUGHDREAMS-UNTITLED (2026) ein, dem ein persönliches Bildarchiv zugrunde liegt: Das hoch vergrößertes fotografische Motiv basiert auf einem Vintage-Dia aus den 1970er Jahren, das aus dem Nachlass von Linnenbrinks Vater stammt. Vergangenheit und Gegenwart, persönliche Erinnerung und historische Veränderung überlagern sich. In der Verbindung des fotografischen Ausgangsmaterials mit Linnenbrinks malerischer Bearbeitung wird Zeit selbst zu einer sichtbaren Ebene des Bildes. Fotografie und Malerei verschränken sich auf unmittelbare Weise; zwischen gegenständlicher Lesbarkeit und Abstraktion entsteht ein Bildraum, in dem Erinnerung nicht bewahrt, sondern fortwährend neu interpretiert wird.

Die Ausstellung kreist um Fragen nach Wahrnehmung, Erinnerung und Transformation. Welche Wirklichkeit zeigt eine Fotografie? Wie verändert Farbe unseren Blick auf ein Bild? Und welche Rolle spielt das Museum als Ort, an dem Natur bewahrt, klassifiziert und zugleich in kulturelle Erzählungen überführt wird? Linnenbrink entwickelt daraus keine dokumentarische Auseinandersetzung, sondern eröffnet einen poetischen Bildraum, in dem Material, Farbe und Motiv gleichberechtigt miteinander agieren.

Ergänzt werden die Foto Drips durch ausgewählte Arbeiten aus den Werkgruppen Cuts, Drills und Drips sowie einer frühen, seltenen Skulptur.

Mit DIFFERENT LEVELSOFBEING zeigt Markus Linnenbrink eine Werkgruppe, die sein bisheriges Schaffen konsequent weiterdenkt. Zwischen Malerei, Fotografie und Objekt entstehen Arbeiten, die weniger Abbilder der Wirklichkeit als vielmehr Erfahrungsräume des Sehens sind.

– Jeanne Valérie Beckmann

Markus Linnenbrink *1961 in Dortmund, Deutschland
Er lebt und arbeitet in Brooklyn, New York, USA

Ausstellungsdauer
10. September bis 14. November 2026

Ort
Taubert Contemporary
Knesebeckstraße 90, 10623 Berlin
Mittwoch bis Samstag 12 bis 18 Uhr und nach Vereinbarung
Eintritt frei