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Ganztägig
Ausstellung: Was war Europa?
»Was war Europa?« rekonstruiert die Überblicksschau »Werke Europäischer Plastik«, die 1950 in München eröffnet wurde und die deutsche Skulptur der Nachkriegsmoderne in einem internationalen Kontext zu veankern suchte.
Mehr erfahren »Ausstellung: Karol Broniatowski – IM MOMENT
Ausgehend vom Materiellen entwickelt der Bildhauer Karol Broniatowski (*1945) seine figürlichen Arbeiten. Die Ausstellung im Kunsthaus Dahlem zeigt Arbeiten aus Bronze der letzten Jahre und stellt sie dem sehr eigenständigen Komplex seiner großformatigen Gouachen gegen.
Mehr erfahren »nackt
Aktfotografie jenseits von klassischen Posen und Schönheitsidealen.
Ernsthaft unperfekt zeigt Thomas Rusch, erst der „Makel“ macht das Schöne vollkommen.
Nathan Lerner (1913-1997): Fotografien
Wir zeigen Originalfotografien des Fotokünstlers und Designers Nathan Lerner aus seiner ersten Einzelausstellung, 1973 an der Bradley Universität in Peoria, Illinois, USA. Dafür stellte er bis zu 150 x 90 cm große Abzüge von Motiven her, die er in den späten 1930er Jahren am New Bauhaus machte.
Mehr erfahren »Night Screenings – Temporäre Räume für neue Erzählungen
Night Screenings zeigt jede Nacht – zwischen Sonnenuntergang und Mitternacht – Filme und Videoarbeiten, die Fragen zum öffentlichen Raum und zur Öffentlichkeit nachgehen, Eigenheiten aufdecken und Beziehungen, die das gesellschaftliche Zusammenleben prägen, herausstellen.
Mehr erfahren »ALEX MIRUTZIU and THA29
Der rumänische Künstler Alex Mirutziu erkundet die Randgebiete des Sicht- und Darstellbaren. Die leicht hingeworfenen mäandernden Striche seiner Zeichnungen, die Mirutziu als "heimatlose Linien" beschreibt, kommen den dargestellten Objekten stets nahe, ohne sie jemals scharf zu konturieren.
Mehr erfahren »Nathan Lerner (1913-1997): Fotografien
Die Galerie Berinson zeigt 17 Werke des Fotokünstlers und Designers Nathan Lerner. Es handelt sich um die Originale aus Lerners erster Einzelausstellung, 1973 an der Bradley Universität in Peoria, Illinois, USA. Die bis zu 150 x 90 cm großen Abzüge waren vorher noch nie ausgestellt.
Mehr erfahren »LOYS EGG O f f e n e W e r k e
Loys Egg entwirft Raummodelle als spatiale Systeme, die beweglich und veränderlich sind. Mit seinen partizipatorischen und performativen Skulpturen entwirft Loys Egg ein neues Alphabet des Raumes, eine skulpturale Sprache der variablen Fugen, Zwischenräume und Leerräume.
Mehr erfahren »Thomas CANTO – Temporal Geometries
Bermel von Luxburg Gallery freut sich, die erste Einzelausstellung des französischen Künstlers Thomas Canto in Berlin zu präsentieren.
Thomas Canto (*1979) gilt als einer der talentiertesten Künstler der französischen Gegenwartskunstszene.
Céline Liu: I’M EVERYWHERE
Rewriting history in her own image, award-winning conceptual artist Silin Liu (a.k.a. Céline Liu) ponders the role of photography in the era of cultural globalisation, the irrational worship of icons and our understanding of images as vehicles of historical storytelling.
Mehr erfahren »Jan van der Ploeg | BLAST
taubert contemporary is pleased to present new works by Dutch artist Jan van der Ploeg in his third solo show at the gallery, titled BLAST.
Mehr erfahren »BEGEGNUNG in der Galerie Sievi
Eine "Begegnung" dreier herausragender Künstlerinnen zum 29. jährigem Bestehen der Galerie Sievi in Kreuzberg.
Künstlerinnen:
Suzanne Obrecht, eine visionäre Künstlerin auf dem Gipfel ihrer Kunst.
Edith Basseville, gestaltet ihre Objekte aus ihrem Lebensraum, Bewegung, Zeit, Verfall, Gegenwart und Vergangenheit.
Marie Javouhey, die heitere Farbigkeit und die Leichtigkeit des Linienspiels geben der Bilderzählung eine positive Stimmung.
Vernissage am 21. September um 19 Uhr.
Mehr erfahren »Flower Power bei CIRCLE1 – Plattform für Art & Culture
“Flower Power” is a slogan that has become identified with the 1960s as a symbol of passive resistance and nonviolence ideology. It is rooted in the opposition movement to the Vietnam War led by the hippies in the US, which spread to the rest of the world, and stands for the idea that flowers...
Mehr erfahren »Steffen Lenk – Hajime halb mensch halb tier halb bier
Steffen Lenk - Hajime halb mensch halb tier halb bier
Mehr erfahren »The Moment is Eternity – Works from the Olbricht Collection
„The Moment is Eternity“ lenkt ab dem 26. September 2018 das Augenmerk auf die fotografischen Arbeiten der Olbricht Collection und zeigt sie im Dialog mit anderen Kunstwerken der Sammlung sowie Artefakten der Wunderkammer.
Mehr erfahren »Gilles Lorin | Platinum Prints
Der Kunsthandel Jörg Maaß zeigt ab dem 26. September 2018 eine Auswahl an Arbeiten des Fotografen und Druckgraphikers Gilles Lorin. Der französisch-amerikanische Fotokünstler und Printmaker arbeitet mit historischen und traditionellen Druck- und Entwicklungsverfahren.
Mehr erfahren »The World on Paper – Sammlung Deutsche Bank
The World on Paper ist die Eröffnungsausstellung des PalaisPopulaire, die mit rund 300 Highlights und Neuentdeckungen aus der Sammlung Deutsche Bank zeigt.
Mehr erfahren »Gallery Opening | Between Two Horizons
Kang Contemporary opens with the exhibition "Between Two Horizons" with works by Annette Cords and Dirk Eicken.
Mehr erfahren »Auke de Vries in der Galerie Michael Haas und im Kunst Lager Haas
Die Galerie Michael Haas zeigt Skulpturen des Niederländers Auke de Vries (*1937). Die Skulpturen im öffentlichen Raum von Auke de Vries in Städten wie Amsterdam, Barcelona, Hannover, Magdeburg, Ludwigsburg und Wakefield in Yorkshire sind zu Wahrzeichen geworden.
Anlässlich der Präsentation in Berlin entwirft der Künstler speziell für das Kunst Lager Haas eine Außenskulptur. Hinzu kommt eine von Konstruktionszeichnungen begleitete Übersicht aus seinem plastischen Werk der letzten drei Jahrzehnte.
ATTILA ADORJÁN – Malerei GROssGESCHRIEBEN
Attila Adorján enthüllt mit seinem Hyperrealismus die Existenz nicht existierender Dinge, sein Hyperrealismus übt dabei feine Kritik an idealisierten, extravaganten Wirklichkeiten. Den kritischen Ton seiner Werke findet man in kleinen Details. Und so bewegen sich Attila Adorjáns Werke auf dem schmalen Grat zwischen Realität und Imagination.
Mehr erfahren »(ENT)WACHSEN
WHITECONCEPTS Gallery freut sich, eine Einzelausstellung von Wanda Stang zu präsentieren, die ausgewählte Werke ihrer jüngsten Gemälde und Skulpturen zeigt.
Mehr erfahren »(RE)GENERATION
WHITECONCEPTS Gallery freut sich, eine Einzelausstellung von Wanda Stang zu präsentieren, die ausgewählte Werke ihrer jüngsten Gemälde und Skulpturen zeigt.
Mehr erfahren »Imperceptible Echoes/Subtilia in der Luisa Catucci Gallery
The link between the works of the artists Isabel Consigliere (Italy), Irene Cruz (Spain-Germany) and Belen Ordovas (Spain) is undoubtedly the subtle, and perhaps sometimes unconscious, representation of the feminine. The eternal feminine, that favor Dei that every woman possesses within herself, inherently, and that is not to be confused with the femininity, ensemble of the physical, psychological and behavioral characteristics judged by a specific culture to be ideally associated with the idea of women, in distinction from men.
Mehr erfahren »Radikal. Visionär. Unangepasst. 100 Jahre Novembergruppe
Vor 100 Jahren gründete sich die revolutionäre Novembergruppe. Unsere Ausstellung würdigt das Gründungsjubiläum mit Gemälden, Grafiken und Skulpturen von Künstlern dieser Vereinigung.
Mehr erfahren »Inselgalerie zeigt: X25-3: DIE FÜSSE ÜBERALL – Gisela Kurkhaus-Müller / Anja Spitzer
Schwerelos und präzise ist die Linie von Gisela Kurkhaus-Müller. Ihr Humor tritt auch und vor allem in ihren farbigen Siebdrucken zu Tage. Die Tänzerin, Choreografin und Bildhauerin Anja Spitzer fixiert den flüchtigen Tanz im Raum, am liebsten in Beton.
Mehr erfahren »Inselgalerie zeigt: Insel-Kabinett 4: VERLUST UND HOFFNUNG – Jaleh Pourhang-Ramezani
Weibliche Spiritualität und die Rolle der Frau in der Gesellschaft spiegeln sich sowohl in der abstrakten Malerei als auch in den figürlichen Arbeiten der iranischen Künstlerin.
Mehr erfahren »Sam Heydt : APOCALYPSE YESTERDAY
Transformation der globalen Landschaft unter der Last der Industrialisierung ist das zentrale Thema der Amerikanerin Sam Heydt. In APOCALYPSE YESTERDAY kommuniziert sie dies mit unterschiedlichen Medien: Collagen, Objekte und Fotografien werden mit klassischen Merchandising-Produkten kombiniert.
Mehr erfahren »Wind of Change
Herzliche Einladung zur Vernissage: Do., 25. Oktober 2018, 19 Uhr
Die Ausstellung "Wind of Change" der Berliner Malerin Tina Buchholtz bringt Arbeiten aus ihren bekannten und ganz neuen Schaffensrichtungen zusammen.
Photon Psycho
GNYP Gallery is delighted to present the solo exhibition of artist Joep van Liefland. The opening will take place October 26 between 6 and 9 pm. The artist will be present as well.
Mehr erfahren »Collider
GNYP Gallery is delighted to present the first solo exhibition of the artist Otto Ford. The opening will take place on October 26 between 6 and 9 pm at Knesebeckstraße 96, 10623 Berlin.
Mehr erfahren »krautARt präsentiert: Kunstsalon Vol. 1
Grand opening of the art space and vernissage of the first exhibition on friday, oct. 26th 2018 from 6 pm
Eröffnung des krautART ARTspace und Vernissage der ersten Ausstellung am Freitag, den 26.10.2018 ab 18 h
NO WALL | Berlin 2019
1989 fiel die Berliner Mauer. 2019 jähren sich die Ereignisse zum dreißigsten Mal. Was ist geblieben von der Grenze, was ist auf deren Fläche neu entstanden? Sandra Siewert und Dirk Berger beantworten diese Fragen mit künstlerischen Mitteln.
Mehr erfahren »laufend
Mies van der Rohe Haus veranstaltet Themenreihe 2018: MIES – SITZEN UND LIEGEN
Zur Einstimmung auf das 100-jährige Bauhaus-Jubiläum, das im Jahr 2019 bundesweit begangen wird, veranstaltet das Mies van der Rohe Haus 2018 eine Ausstellungs-, Symposiums- und Veranstaltungsreihe mit dem Titel MIES – SITZEN UND LIEGEN, die die zeitgenössischen Künste mit Möbeldesign und Architekturgeschichte unter einer gemeinsamen Thematik vereint. Geplant sind vier Doppelausstellungen (01-04), in denen zeitgenössische [...]
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