Veranstaltungen für 25. Oktober 2026

Das Käthe-Kollwitz-Museum bietet während seines Umzuges eine digitale Stadttour der besonderen Art an! KÄTHE TO GO ermöglicht, sich im Berliner Stadtraum auf Kollwitz' Spuren zu begeben und ihrer Geschichte nachzuspüren.

LOVE LETTERS TO THE CITY zeigt Werke von über fünfzig internationalen und in Berlin lebenden Streetartists, die das transformative Potenzial von Kunst im öffentlichen Raum nutzen. Städte sind mehr als Beton und Asphalt, sie pulsieren voller Geschichten, Träume und Gefühle. Die neue Ausstellung im URBAN NATION, kuratiert von Michelle Houston, ist eine Hommage an die [...]

Die Sammlung der Berlinischen Galerie präsentiert sich auf mehr als 1000 Quadratmetern mit rund 250 ausgestellten Arbeiten aus Malerei, Grafik, Fotografie, Architektur und den Künstler*innen-Archiven.

„Gestalten für Berlin“ blickt auf einen zentralen Aspekt des Designs: die Ausbildung von Gestalter*innen. Dafür kooperiert das Werkbundarchiv – Museum der Dinge mit der weißensee kunsthochschule berlin, die im Jahr 2026 ihr 80. Jubiläum feiert. 1946 im Berliner Nordosten innerhalb der sowjetischen Besatzungszone gegründet, steht die Hochschule für die Geschichte Berlins nach dem Zweiten Weltkrieg [...]

Jubiläumsausstellung mit den diesjährigen Paper Art Award Gewinner:innen: Dirk Krecker, Inka Bell und Hideaki Yamanobe sowie Astrid Busch, Christiane Feser, Cem Bora, Goekhan Erdogan, Harriet Groß, Hendrik Czakainski, Justina Moncevičiūtė, Sang Mi Lee, Philipp Hölzgen und Xenia Lesniewski.

In der Galerie im Historischen Keller eröffnet am 20. August 2026 um 19 Uhr die Ausstellung „You are Here Since You Left" von Margarita Wenzel. Mit „You Are Here Since You Left“ entwickelt Margarita Wenzel für den Historischen Keller eine ortsspezifische Installation. Ausgangspunkt ist nicht die Geschichte des Gewölbes, sondern ein alltäglicher und zugleich grundlegender [...]

Farawa Plot Peripetie im a.i.p. project space: Marius D. Kettler zeigt in Charlottenburg seine drehbaren Pi-Gemälde, eine Abstraktion in Bewegung. Vom 28.08. bis 07.11.2026.

Fotografiska Berlin präsentiert vom 28. August 2026 bis zum 7. Februar 2027 die Ausstellung Die Augen weit offen mit 280 Fotografien von Thomas Billhardt. Die Ausstellung zeigt zentrale Serien des 2025 verstorbenen Fotografen mit Fokus auf die Jahre 1959 bis 1972. Sie verdeutlichen den Facettenreichtum seines Werks. Die Ausstellung ist in Zusammenarbeit mit der Galerie [...]

Die aktuelle Ausstellung „Der Titel kommt zuletzt.“ von Kerim Seiler bei SEXAUER vereint drei Hauptwerke: die raumfüllende Installation Tschutschu, die Neonarbeit Spaceknot (News), die wie eine filigrane Zeichnung im Raum von der Decke hängt, und ein Raster aus rund hundert gerahmten Tuschezeichnungen, die Holotypes. Die Arbeiten umfassen eine Vielfalt an Techniken, Materialien und Formaten, verbunden [...]

Die Sonderausstellung „Ida Gerhardi – Und alles tanzte“ ist vom 30. August bis 1. November 2026 im Käthe-Kollwitz-Museum Berlin zu sehen. Die Malerin Ida Gerhardi (1862-1927) gehört zu den Künstlerinnen, deren Erfolge und Bedeutung in ihrer Zeit heute fast vergessen sind. Nach ihrem Studium an der Künstlerinnenschule in München lebte Gerhardi seit 1891 in Paris [...]

Die Ausstellung vereint Arbeiten von Jean-Pierre Hébert und Roman Verostko, die 1995 die Gruppe „The Algorists“ gründeten.
Ihre wegweisenden Werke werden durch zwei Plotterzeichnungen von James Merrill ergänzt, der in der Tradition der Algorists arbeitet.

Norito Shinmura im Center for Visual Arts Berlin: Der japanische Designer zeigt seine vielfach ausgezeichneten Plakate, vom 05.09. bis 30.10.2026 in Steglitz-Zehlendorf.

Die Prater Galerie war ein zentraler Ort für zeitgenössische Kunst in Ost-Berlin und eng mit dem Zentrum für Kunstausstellungen der DDR (ZfK) vernetzt, wobei Werke aus der DDR und osteuropäischen Ländern in Austauschprozessen zirkulierten. „Courage: Schwestern im Geiste“ kehrt die historische Unterrepräsentation von Künstlerinnen um und zeigt ausschließlich künstlerische Positionen von Frauen, die gesellschaftliche und [...]

Das Jüdische Museum Berlin zeigt (JMB) vom 4. September an die Ausstellung Das Gegenteil von Jetzt. Künstlerische Wege in eine andere Gegenwart. Sie geht vom Heute aus, von einer Situation, die oft als bedrückend und ausweglos wahrgenommen wird. In dieser Lage regen zwölf künstlerische Projekte dazu an, dem Status quo andere Vorstellungen entgegenzusetzen: geschichtlich überlieferte, [...]

Ab September 2026 zeigt der Neue Berliner Kunstverein (n.b.k.) an seiner Fassade eine neue, eigens produzierte Arbeit der Guerrilla Girls. Seit über 40 Jahren agiert das renommierte Künstlerinnenkollektiv sowohl innerhalb als auch außerhalb institutioneller Kontexte und deckt dabei Ungleichheiten in Bezug auf Gender und Race im internationalen Kunstbetrieb und darüber hinaus auf.

Der Neue Berliner Kunstverein (n.b.k.) präsentiert die erste Ausstellung des Berliner Regisseurs und Autors Christoph Hochhäusler (*1972 in München).

Ausgehend von der Beobachtung, dass der „Osten“ verstärkt als kulturelle, ästhetische und politische Projektionsfläche dient, thematisiert das mehrteilige Ausstellungs-, Diskurs- und Publikationsprojekt die ideologischen Zuschreibungen, die sich an die Begriffe „Ost“ und „West" knüpfen.

Arash Nassiri bei Fluentum: A Bug’s Life führt als Film durch eine Villa in Beverly Hills und erzählt von der iranischen Diaspora. Vom 09.09. bis 12.12.2026 in Dahlem.

Speculatio in der Galerie Anna Probst bringt die Kopfskulpturen von Oliver Czarnetta mit der Malerei von Arthur Rosset alias ANIDE zusammen. Zu sehen vom 9. September bis 31. Oktober 2026.

Dora Budor und Noah Barker bespielen das n.b.k. Billboard an der Kreuzung Friedrichstraße Ecke Torstraße. Im November feiert ihr Film Monte Carlo Method im n.b.k. Premiere.

TUTTO PASSA: Ivan Gette zeigt in der AK Galerie in Berlin-Mitte intuitiv entstandene Gemälde über flüchtige Augenblicke. Den Titel jedes Bildes vergeben die Sammlerinnen und Sammler selbst.

Mit NIGHT präsentiert die Neue Nationalgalerie die erste große Einzelausstellung des italienischen Künstlers Maurizio Cattelan in Deutschland. Die Ausstellung findet im Rahmen des Preis der Nationalgalerie 2026 statt, für den Maurizio Cattelan von einer internationalen Jury ausgewählt wurde. Sie vereint wichtige historische Werke Cattelans und neue Arbeiten in dem ikonischen Mies van der Rohe-Gebäude. Seit den frühen [...]

KVOST präsentiert im Rahmen der Berlin Art Week die polnische Künstlerin Izabella Gustowska (*1948). Gustowska ist die diesjährige Stipendiatin von KVOST und erhält den Claus Michaletz Preis 2026. Die Ausstellung ist Teil der Sektion Featured der Berlin Art Week. Izabella Gustowska zählt seit den 1970er Jahren zu den prägenden Persönlichkeiten der konzeptuell orientierten polnischen Kunst. [...]

Vom 10. September 2026 an präsentiert CRONE BERLIN die Einzelausstellung „Sediments“ des österreichischen Künstlers Clemens Krauss. Clemens Krauss ist für seine pastosen Malereien bekannt, in denen er sich mit dem Verhältnis des menschlichen Individuums zur großen, breiten Masse auseinandersetzt. In seiner neuen Werkserie „Sediments“ treten nun Gebäude, Flächen und Gegenstände als Träger von Zeitlichkeit, Geschichte [...]

Raimund Girke white remains in der Walter Storms Galerie: Arbeiten aus verschiedenen Schaffensphasen und Girkes Auseinandersetzung mit der Farbe Weiß, vom 10.09. bis 31.10.2026 in Tiergarten.

Galerie Tanja Wagner präsentiert die Gruppenausstellung The Seed Is the Tree Is the House mit Arbeiten von Šejla Kamerić, Verena Melgarejo Weinandt, Grit Richter, Cielo Saucedo, Anna Steinert und Angelika J. Trojnarski. Die Eröffnung der Ausstellung findet während der Berlin Art Week am Donnerstag, den 10. September, statt. Um 19 Uhr zeigt Anna Steinert gemeinsam mit Sophie Labrey [...]

Anlässlich der Berlin Art Week präsentiert Taubert Contemporary mit DIFFERENTLEVELSOFBEING eine neue Einzelausstellung von Markus Linnenbrink. Im Mittelpunkt steht eine neue Gruppe von Foto Drips. Ausgangspunkt der Foto Drips sind Fotografien, die Linnenbrink 2023 im Berliner Museum für Naturkunde aufgenommen hat. Sie zeigen ausgestopfte Tiere und museale Inszenierungen, deren stille Präsenz zwischen wissenschaftlicher Dokumentation und [...]

We perceive reality through inherited structures, whether we notice them or not. Overlay: Worlds Within Worlds takes this as its premise: contemporary life is not a break from what came before, but an accumulation of ways of seeing that never fully replace one another. The exhibition brings together two artists working from distinct inherited cosmologies [...]

„Ryuichi Sakamoto. seeing sound, hearing time“ im Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart ist die erste große Retrospektive des Komponisten und Künstlers in Europa. Ryuichi Sakamoto gilt als Pionier der elektronischen und experimentellen Musik, der die Grenzen zwischen Klang, Film, Performance und bildender Kunst immer wieder neu definierte. Seit den 2000er-Jahren entwickelte er dreidimensionale Klangräume, [...]

Im Rahmen des GASAG Kunstpreises 2026 präsentiert die Berlinische Galerie die erste institutionelle Einzelausstellung von Jeewi Lee in Berlin. In ihren Werkserien aus Papierarbeiten, Skulpturen, ortsspezifischen Installationen und Interventionen verwendet die Künstlerin einfache, scheinbar wertlose Materialien, in die sich Spuren von Zeit und Vergänglichkeit als Erinnerungen eingeschrieben haben. Diese Spuren bilden den Ausgangspunkt ihrer künstlerischen [...]

Wie lebt es sich zwischen Orten, Sprachen und Erinnerungen? Die Ausstellung „Geteiltes Leben. Kunst und Migration in Berlin“ zeigt vom 11. September 2026 bis 7. Februar 2027 im Ephraim-Palais künstlerische Perspektiven auf Migration und Exil in Berlin. Mit Gemälden, Grafiken, Filmen und Skulpturen von den 1970er Jahren bis heute macht sie sichtbar, wie eng Berliner [...]

Mit der Ausstellung Nicht alle Reisenden folgen Wegen – Humanität als Praxis kommt die 36. Bienal de São Paulo nach Berlin ins Haus der Kulturen der Welt (HKW). Zum ersten Mal überhaupt findet damit eine der ältesten und bedeutendsten Kunstbiennalen auch in Deutschland statt. Die speziell für Berlin konzipierte Edition präsentiert eine eigenständige Konstellation künstlerischer [...]

Life–Death in der Galerie Thomas Schulte: Katharina Sieverding zeigt zur Berlin Art Week ihren Film von 1969 und dazu großformatige Filmstills.

Die Sein in der Galerie Thomas Schulte: Kerstin Brätsch verwandelt Eckraum und Schaufensterfront zur Berlin Art Week in einen Kosmos aus Mosaikboden, Wabenplatten und Zeichnungen.

Nachtruhe in der Galerie Thomas Schulte: David L. Johnson verbindet Klangarbeiten, subtraktive Skulpturen und Fotografien zu einer Spurensuche im nächtlichen Stadtraum.

Durch eine echte künstlerische Begegnung wird Mühlenhaupts Werk sowie das gleichnamige Museum in Berlin-Kreuzberg zu einem historischen Resonanzraum für Amnon David Ars Kunst. Ein Raum, der Kindheitsszenen und Spielzeug gewidmet ist, steht in Korrespondenz mit Mühlenhaupts naiven grafischen Arbeiten und schafft einen Dialog zwischen den fantasievollen und zutiefst persönlichen Bildwelten der beiden Künstler.

Ramona Schacht: Vom Bauhaus auf die Krim in der Alfred Ehrhardt Stiftung, 12. September bis 20. Dezember 2026. Die Leipziger Künstlerin befragt Alfred Ehrhardts Auftragsfotografien für Reemtsma neu.

In den USA haben sich in Phasen wirtschaftlicher Unsicherheit verschiedene traditionelle Techniken der Holzverarbeitung entwickelt, die vor allem von freiwillig und unfreiwillig arbeitslosen Handwerker:innen geprägt wurden. Matt Browning (*1984, lebt und arbeitet in New York) greift formale und technische Prinzipien dieser Traditionen auf, um das Medium Skulptur und die Strukturierung von Raum zu befragen. Die [...]

TRÄUMEN: ANNEMIRL BAUER UND BÄRBEL BOHLEY im Dialog mit Christian Borchert, Jürgen Graetz, Barbara Klemm und Elske Rosenfeld Im Rahmen der sechsteiligen Ausstellungsreihe Publik Machen: Zu Arbeit und Wirken des Zentrums für Kunstausstellungen der DDR des Instituts für Auslandsbeziehungen (ifa) bringt die letzte Ausstellung der Reihe zwei außergewöhnliche Künstlerinnen und politische Aktivistinnen zusammen: Annemirl Bauer [...]

Mit „Parasite Island“ präsentiert die Kommunale Galerie Berlin erstmals in einer Einzelausstellung das eigenwillige Werk des Künstlers Herbert Nauderer. Seine Zeichnungen, Collagen, Fotografien und filmischen Arbeiten führen in eine Welt voller Geheimnisse und Zwielicht. Zwischen menschenleeren Landschaften, düsteren Architekturen und rätselhaften Figuren entsteht eine unheimliche Atmosphäre. Nauderers bewusst reduzierte, farblose Bildsprache mutet dabei dokumentarisch an: [...]

Die Arbeiten zeigen imaginierte Stadien der Entstehung des Lebens auf der Erde – vom Urknall über Sternexplosionen und die Ursuppe bis hin zur Entstehung der eukaryotischen Zelle. Die in der Kunst verwendeten Pigmente und Materialien sind direkte Nachfahren von Supernovae.

Chorus Eine Sound-Installation von Annika Kahrs Was passiert, wenn eine Kirche selbst zu klingen beginnt? In der eigens kreierten Sound-Installation verwandelt die Künstlerin Annika Kahrs die Nikolaikirche in einen begehbaren Klangkörper der Kirche und der Stadt. Annika Kahrs bringt verschiedene Facetten aus Berlin zum Klingen. Wie bei einem Chor stehen die Klänge dabei nicht nur [...]

Zwei Künstler, zwei unterschiedliche Wege der Verschlüsselung: So verbergen sich die Botschaften von Kristina Papst hinter Material-Schichten, während Oliver Heubeck diese durch das Fließenlassen von Farben entstehen lässt.

Busch in Berlin in der Pforte: Das Institut für Architekturbezogene Kunst der TU Braunschweig zeigt vom 10. Oktober 2026 bis 31. März 2027 Ausstellungen zu Rohstoffen, Co-Habitaten und Erbschaften.

Die Ausstellung zeigt großformatige, farbintensive Landschaftsmalerei der Berliner Malerin Sylvia Seelmann und spielerische Glasskulpturen des Leipziger Bildhauers Carl Bens.

Eine Ausstellung von Marcelo Brodsky, mit Werken von Forensis und Forensic Architecture. Die Ausstellung wird von Prof. Dr. Márcio Seligmann-Silva kuratiert.

In der Ausstellung wird Sprache durch die Verknüpfung mit künstlerischer Praxis zum materiellen Objekt des Denkens.

Wie sieht die fotografische Übersetzung einer gezeichneten Welt aus? Die Fotografin & Comic-Kuratorin Karoline Bofinger hat sich auf Spurensuche begeben & die Gesichter hinter den prägenden Werken der Berliner Comicszene eingefangen. Fotografie tritt in den Dialog mit ihren Originalwerken.