ZART | CZUŁY ist mehr als eine Ausstellung – es ist ein stiller Dialog für zarte Seelen. In Berlin und später in Posen lotet das Projekt die Ränder unserer Wahrnehmung aus: Frieden, Empathie und Achtsamkeit. Einander zart berühren, leise Nuancen spüren – hier wird Kunst zum feinen Training für Aufmerksamkeit, wo jeder Moment kostbar ist. […]
Kategorie: Ausstellungen
Kennst du den Zauber des Alltäglichen? Andreas Silbermann hebt unspektakuläre Orte wie Container, Garagen oder Flughafenstartbahnen in seinen Bildern in eine neue Wirklichkeit. In unterwegs wird jeder vermeintlich banale Moment– vom „Gelben Sprungturm“ bis zum „Strandbad Wannsee“ – zur Bühne stiller Schönheit. Durch kühle Farbigkeit, präzise Komposition und ruhiges Licht offenbart Silbermann eine ganz eigene […]
Wer kontrolliert den Wert zeitgenössischer Kunst – Auktionshäuser oder kreative Authentizität? Frank Gerritz lädt dich ein, diese überraschende Frage zu erkunden: In seiner neuen Serie Auctions lässt er ikonische Werke zu Marken mutieren – nur um sie wieder zu enthüllen, indem er sie zum Unikat macht. Mit geometrischer Radikalität und haptischer Intensität entzieht er den […]
Die Affordable Art Fair bringt vom 13.–15. Juni 2025 erneut frischen Wind in die Arena Berlin. Internationale Galerien, spannende Newcomer*innen und ein entspanntes Sommer-Setting machen zeitgenössische Kunst für alle erlebbar – ganz ohne Berührungsängste. Mit dabei: das Badeschiff, Late View-Abende und eine kuratierte Auswahl an Kunstwerken unter 1.000 EUR.
Wie erinnern sich Landschaften? Welche Geschichten tragen Körper in sich? Und was passiert, wenn indigene Weisheit auf moderne Genforschung trifft? In der Ausstellung „Johtingeaidnu – The Path Within“ in der Schering Stiftung verweben Emilia Tikka, Oula A. Valkeapää und Leena Valkeapää samische Traditionen mit epigenetischer Wissenschaft zu einer poetischen Erzählung über Erinnerung, Wandel und die […]
Was passiert, wenn Büroalltag zur Kunst wird? Ignacio Uriarte verwandelt die monotone Welt der Schreibtische in faszinierende visuelle Kompositionen. In seiner Ausstellung „Sequences & Variations“ bei Taubert Contemporary zeigt er, wie aus alltäglichen Handlungen wie dem Falten von Papier oder dem Kritzeln während eines Telefonats komplexe Kunstwerke entstehen. Uriarte lädt uns ein, die Poesie im […]
Was passiert, wenn Malerei sich weigert, eindeutig zu sein? Wenn Bilder nicht erzählen, sondern andeuten, verschleiern, verführen? Juno Rothaug lässt in ihrer Ausstellung „BUTTER ON BOTH SIDES“ bei Kuckei + Kuckei die Grenzen zwischen Figuration und Abstraktion verschwimmen. Ihre Werke sind keine Antworten, sondern Fragen – an das Sehen, an die Erinnerung, an das, was […]
Manchmal muss man raus, um tiefer reinzugehen. Raus aus dem Großstadtgetümmel, rein in die langsamen Fließe des Spreewalds. Dort, wo sich Wasser und Vegetation ein jahrhundertealtes Wechselspiel liefern, trifft in diesem Sommer Kunst auf Natur, Wissenschaft auf Poesie – bei der aquamediale 16, dem wohl ungewöhnlichsten Kunstfestival Brandenburgs.
Was verbindet ein Spiegelei, ein leeres Glas und ein surrealer Blick auf die Welt? In der Ausstellung „Leise Ähnlichkeit“ der Galerie Friese treffen die Werke von Dieter Krieg, Peter Dreher und William N. Copley aufeinander – drei Künstler, die das Alltägliche in außergewöhnlicher Weise ins Zentrum ihrer Kunst rücken. Krieg überführt banale Gegenstände in monumentale […]
Was passiert, wenn die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen? Anthony Goicolea entführt uns in seiner Ausstellung „Double Standard“ in eine Welt voller Ambivalenzen, in der Identität, Wahrnehmung und gesellschaftliche Normen aufeinandertreffen. Seine Werke zeigen Figuren in Momenten der Selbstfindung und des inneren Konflikts, eingefangen in surrealen Szenerien, die sowohl verstören als auch faszinieren. Die […]
Drei Künstlerinnen, drei Perspektiven, ein gemeinsamer Impuls: die Rückkehr zur Figuration. Almut Heise, Birgitt Bolsmann und Rissa wagten in den 1960er Jahren den Bruch mit dem Abstrakten und setzten auf das Gegenständliche – jede auf ihre Weise, jede mit eigener Handschrift. Ihre Werke erzählen von Interieurs, Identitäten und Idealen, die bis heute nachwirken. Was bewegt […]
Was passiert, wenn koloniale Sehnsüchte auf alte Bettlaken treffen? Roméo Mivekannin verwandelt die prunkvollen Bilderwelten europäischer Malerei in kraftvolle Geister, die Fragen nach Identität, Herkunft und Erinnerung stellen. Seine Kunst riecht nach Geschichte, berührt die Sinne und erschüttert Konventionen. Warum der Künstler bei seiner neuen Ausstellung in der Galerie Barbara Thumm den Pinsel mit den […]
Was passiert, wenn ein persönliches Familienarchiv zu einem kollektiven Gedächtnis wird? Wenn vergessene Werke senegalesischer Künstler:innen aus den Depots deutscher Museen ans Licht treten und eine neue Geschichte erzählen? Die Ausstellung „Survival Kit – Between Us and History: The Hidden Archive“ in der ifa-Galerie Berlin ist mehr als eine Rückschau – sie ist ein lebendiger […]
Was, wenn Kunst nicht nur betrachtet, sondern erlebt wird? Die PURE ROMY Ausstellung in der Galerie Köppe ist genau das: ein Eintauchen in surreale Zwischenräume, wo klassische Ölmalerei auf digitale Dimensionen trifft. ROMY – alias Romy Campe – erschafft mit fein lasierten Schichten und Augmented Reality Werke, die sich zwischen Licht und Schatten bewegen, zwischen […]
In ihrer Ausstellung „Call of the Void“ in der janinebeangallery entführt Andrea Damp vom 30. April bis 28. Juni 2025 in eine Welt zwischen Abstraktion und Erinnerung. Die Künstlerin, geboren 1977 auf Rügen, verbindet in ihren Werken narrative Elemente ihrer Kindheit mit der abstrakten Perspektive ihres Studiums an der Berliner Universität der Künste. Durch einen […]
Wenn Mais, Bohnen und Kürbisse Politik machen – The Vegetable Parliament im silent green. Was wäre, wenn nicht Menschen, sondern Pflanzen die Agenda bestimmten? Mit The Vegetable Parliament verwandelt sich das silent green in Berlin von Mai bis September 2025 in ein spekulatives Versuchslabor für ökologische Demokratie. Zwischen indigener Milpa-Tradition, partizipativer Kunst und klangvoller Oper erwächst […]
Die Ausstellung „fluid minds“ von Nicolás Lamas bei max goelitz in Berlin ist ein faszinierender Beitrag zum Gallery Weekend 2025. Lamas, ein peruanischer Künstler mit Wohnsitz in Gent, erforscht in seinen Arbeiten die Schnittstellen von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Seine Werke, die oft als „Denkgeräte“ fungieren, laden dazu ein, die Beziehungen zwischen Materie, Denken und […]
Papier als Skulptur, als Sprache, als Widerstand gegen das Flüchtige: Die Saarländische Galerie in Berlin präsentiert mit „Oskar Holweck – Arbeiten mit Papier“ eine Hommage an einen der radikalsten Materialforscher der Nachkriegsmoderne. In einer Zeit, in der digitale Bilderfluten dominieren, lädt Holwecks Werk dazu ein, das Sehen neu zu lernen – durch Risse, Falten und […]
Die Berliner Malerin, Zeichnerin und Objektkünstlerin Romy Campe – in Kunstkreisen unter dem Namen ROMY bekannt – nimmt innerhalb der zeitgenössischen figurativen Kunst eine unverwechselbare Position ein. In ihrer Malerei, inspiriert von der altmeisterlichen Schichtenmalerei Rembrandts, Caravaggios oder Vermeers, entstehen intensive Bildnisse von starker psychologischer Präsenz. Unzählige fein lasierte Ölschichten verleihen den Werken Tiefe, Licht und […]
TXL hebt ab: Clubkultur trifft urbane Vision – Modellfläche Tegel startet in die nächste Runde. Wo einst Flugzeuge abhoben, pulsiert bald wieder das kreative Herz Berlins: Ab Juni 2025 wird die Modellfläche TXL auf dem ehemaligen Flughafen Tegel erneut zum Hotspot für Clubkultur, Kunst und urbane Praxis. Die Clubcommission Berlin sucht aktuell ein neues Betreiber:innenkollektiv, […]




















