Dirk Richter bekommt seine Anregungen aus dem Zeichnen vor der Natur. Dabei interessieren ihn besonders dynamische Motive und Formverläufe, die er in Holz und anderen Materialien, zu eigenständigen freien Kompositionen weiter entwickelt. Aus Stamm- oder Aststücken entstehen Skulpturen, deren Volumen durch gesägte Perforierung aufgelöst wird. Der „Schnitt“ dient als grafisches Mittel mit dreidimensionaler Ausdehnung. Die […]
Mit Menstrualities soll ein Bewusstsein für die Menstruation als ein Phänomen geschaffen werden, das über die Geschlechterbinaritäten und -grenzen hinausgeht: Die Eindringlichkeit, die von der künstlerischen Forschung ausgeht, verdeutlicht die sozialen, kulturellen und politischen Verschränkungen zum Themenspektrum rund um den Zyklus. Die Ausstellung Menstrualities präsentiert Werke von 25 Künstlerinnen und Kollektiven, die in einer eindrucksvollen […]
YIKES! erkundet und feiert das Potential unangenehmer Kunst in einer ganztägigen Show-Extravaganza am Sonntag, den 9. Oktober, in der Forum Factory in Berlin Mitte. Tickets kosten 15-20€ und beinhalten das volle Tagesprogramm inklusive Paneldiskussion, Filmscreening, Empfang mit essbarer Installation und Performance-Show. Im Zentrum der Veranstaltung steht das Zelebrieren sogenannter „awkward performances”: Zehn Künstler*innen präsentieren ihre […]
Anette Wörner: Energiekammern – Fotografien aus den Lausitzer Tagebauen.
Luisa Catucci Gallery
Ort: Allerstr. 38, 12049 Berlin
U8 Leinestr. – Boddinstr
Ausstellungstitel: VERHANDLUNGSMASSE
Künstlerinnen: Maike Freess
Art der Kunst: Zeichnung, Raumzeichnung, Skulptur.
Termine: 13. Oktober – 26. November 2022
Vernissage: 13. Oktober, 18-21 Uhr
A „Walk-in Opera“ where you will experience the modernist architecture of the Weitlingkiez in a novel way. Laure Catugier collects photos from modernist architecture that Felipe Vaz reinterprets as graphic scores for experimental electronic music.
This project captures and reveals the work dynamics that Nathalie Rey and Enric Maurí have been developing together for a few years. This new joint project has the particularity of braiding their speeches on the basis of two individually designed macro installations. These installations are located
Galerie Friese präsentiert mit der Ausstellung Zeichnerei des dringenden Motivs erstmalig die Arbeiten der Künstlerin Romane Holderried Kaesdorf. Die in Zusammenarbeit mit dem Nachlass entstandene Ausstellung versammelt Malereien und Zeichnungen aus vier Jahrzehnten, in denen sich eine eigenwillige, doch sehr zugängliche Welt immer wiederkehrender Figuren und Objekte entfaltet. 1922 im oberschwäbischen Biberach geboren und mit […]
Algorithmic Weed. Als Algorithmus bezeichnet man eine Handlungsvorschrift zur Lösung eines Problems. Der Begriff stammt aus der latinisierten Form des arabischen Namens Al-Chwarizmi, eines im Frühmittelalter in Bagdad tätigen Gelehrten. Aus dessen Buch über mathematische Gleichungen ist auch der Begriff Algebra abgeleitet. Häufig sind Algorithmen arithmetische Handlungsvorschriften, mathematische Rechengänge also. Als Weed bezeichnen wir das […]
Die Ausstellung Next Wave bringt Werke und Projekte einer neuen Generation von saudischen Künstler:innen zusammen und berührt dabei Themen wie Umwelt, Technologiekritik, Determinismus, Zugehörigkeit, Aufarbeitung von Erinnerungen und die Begegnung mit urbanen Räumen. Die gezeigten Werke stellen den Höhepunkt der intensiven künstlerischen Entwicklung und Auseinandersetzung der jeweiligen Stipendiat:Innen aus den Jahren 2021 und 2022 dar. […]
Zum Kunstherbst des Stadtmuseums Berlin befasst sich eine Ausstellung im wiedereröffneten Museum Ephraim-Palais mit dem bedeutenden flämischen Expressionisten, Dadaisten und Surrealisten, der die Revolutionsjahre nach dem Ersten Weltkrieg im Berliner Exil verbrachte. Der flämische Dichter Paul van Ostaijen (1896–1928) lebte von Oktober 1918 bis Mai 1921 in Berlin. Hier war er Zeuge der revolutionären Ereignisse […]
Zum 10-jährigen Jubiläum des asisi Panorama Berlin präsentiert das Studio asisi in Kooperation mit dem NFT Club Berlin vom 1. bis zum 14. Oktober eine zweiwöchige Sonderausstellung mit digitalen Werken bekannter und aufstrebender, internationaler Künstler. „The Madonna of selective empathy“ von Dona Asisi Ab dem 1. Oktober bekommen Besucher des asisi Panorama DIE MAUER zusätzlich […]
FROM LEAF TO LEAF ist in einer Mixed-Media-Technik aus Tape Art (Klebebandkunst) und Malerei entstanden. In einem inversen Prozess entsteht ein Motiv, das erst am Ende teilweise oder auch ganz entblättert wird.
Eine Gruppenausstellung, die die sozio-politische Beziehung zwischen Pflanzen und Menschen im Rahmen der Migration untersucht, mit Video, Installation und Malerei von Anwar Al Atrash, İnci Eviner, Jasmina Metwaly, Manaf Halbouni und Verena Kyselka, kuratiert von Ayça Okay.
Forget everything you think you know about art shows, instead of the stuffy, boujie, traditional, vibes, this will be a true extravaganza of art filled with exciting, vibrant, and colourful art.
Additionally, the first 100 visitors will get a signed limited-edition print.
er Maler Bernhard Paul ist dafür bekannt, dass er sich von Werken der Neuen Musik und auch der zeitgenössischen Musik inspirieren lässt. So hat er bereits Gemälde zu Kompositionen von Steve Reich, John Cage, Wolfgang von Schweinitz, Georg Friedrich Haas und vielen anderen geschaffen. Für die Kollekt
Ab dem 16. September bringt die Gruppenausstellung YOYI! Care, Repair, Heal (YOYI! Fürsorge, Reparatur, Heilung) die vielfältigen, manchmal widersprüchlichen Perspektiven von 26 Künstler*innen und Kollektiven im Gropius Bau zusammen. Die Ausstellung setzt sich mit Themen wie der Politisierung von Gesundheit, Indigenen Wissenssystemen, gerechter Landnutzung und -verteilung, Dekolonisation, Formen von (Wahl-)Verwandtschaft und den Rechten des Nicht-Menschlichen […]
Christoph Niemann zeichnet das Leben und lebt das Zeichnen. Der international preisgekrönte Künstler und Autor zählt zu den bekanntesten zeitgenössischen Illustratoren. Regelmäßig arbeitet er für renommierte Magazine wie The New Yorker, National Geographic oder The New York Times Magazine. Ob Kunst oder Alltag, Niemann schreibt und zeichnet ebenso leichthändige wie tiefsinnige, komische wie zärtliche Kommentare […]
Zum wiederholten Male, widmet sich eine Gruppe internationaler Künstler:innnen mehreren Wochen dieser Frage und geht dabei mit Workshops, dem Erforschen neuesten Technologien und intensiven Gesprächen in die philosophischen Tiefen der uns oft so unbegreiflichen Verknüpfung von Performance und Technik – stets mit Blick auf das Potenzial, das hier für alle von uns verborgen liegt. Im […]



















