Veranstaltungen für 4. September 2025

LOVE LETTERS TO THE CITY zeigt Werke von über fünfzig internationalen und in Berlin lebenden Streetartists, die das transformative Potenzial von Kunst im öffentlichen Raum nutzen. Städte sind mehr als Beton und Asphalt, sie pulsieren voller Geschichten, Träume und Gefühle. Die neue Ausstellung im URBAN NATION, kuratiert von Michelle Houston, ist eine Hommage an die [...]

Lernen Sie die neue Dauerausstellung kennen – mit Wein und mit Musik! Die neue Dauerausstellung des Werkbundarchiv – Museum der Dinge in Form eines Offenen Depots zeigt sich inhaltlich und gestalterisch aktualisiert. Zu sehen sind rund 15.000 Objekte, die im 20. Jahrhundert bis in die Gegenwart erfunden und entworfen, produziert und gehandelt, gekauft und genutzt, [...]

Die Sammlung der Berlinischen Galerie präsentiert sich auf mehr als 1000 Quadratmetern mit rund 250 ausgestellten Arbeiten aus Malerei, Grafik, Fotografie, Architektur und den Künstler*innen-Archiven.

„Die Kunstwerke wandern. Das war und ist ihr Schicksal, und niemals wird es sich ändern.“ So beschrieb 1925 der Kunstkritiker Adolph Donath die Provenienzforschung, die heute fester Bestandteil der Museumspraxis ist.

20 Jahre nachdem die Künstlerin, Autorin und Performerin Vaginal Davis von Los Angeles nach Berlin zog, zeigt der Gropius Bau die erste umfassende Einzelausstellung ihres Werks in Deutschland.

Mit Werken von Georg Kolbe und Christian Borchert, Cao Fei, Ryan Gander, Itamar Gov, Heike Kabisch, Taus Makhacheva, Laure Prouvost, Hande Sever, Álvaro Urbano, Marion Verboom, Danh Vo, Ruth Wolf-Rehfeldt sowie Kaari Upson. Das Georg Kolbe Museum wird 75 Jahre alt. Als Auftakt zu diesem Jubiläumsjahr zeigt das Georg Kolbe Museum vom 17. April bis [...]

Laurence untersucht in ihren immersiven Werken unsere oft widersprüchliche Beziehung zur Natur sowie die Bedrohung durch den Klimawandel und arbeitet dabei stets an der Schnittstelle zwischen Kunst und Wissenschaft. Die Ausstellung navigiert zwischen den Zuständen von Verlust, Fürsorge und Trost.

Camille Pissarro gilt als Gründungsfigur der impressionistischen Bewegung in Frankreich. Dabei lagen seine künstlerischen Anfänge in der Karibik und in Südamerika. Diese Wurzeln verbanden sich mit einem malerischen Interesse an ländlichen Alltagsszenen und Sympathien für den Anarchismus. Pissarros Motive sind oft schlicht, ihr Ton leise. Erst auf den zweiten Blick offenbart sich der Reiz ihrer [...]

In der Galerie Crone ist die Ausstellung „The Principle of Chance“ mit Werken von Józef Jarema zu sehen. Gezeigt wird eine Serie abstrakter Papierarbeiten, die in den 1940er bis 1960er Jahren entstanden sind und Jarema als wichtigen Vertreter der Nachkriegs-Avantgarde ausweisen. Józef Jarema war Künstler, Maler, Dramatiker, Schauspieler und kultureller Netzwerker – ein Visionär, der rastlos [...]

Kang Contemporary freut sich, die Gruppenausstellung „Summer Showroom 2025“ mit ausgewählten Künstlern der Galerie zu präsentieren, deren künstlerische Arbeit mit der kuratorischen Vision der Galerie harmoniert.

„unterwegs“, die zweite Einzelausstellung des Malers Andreas Silbermann in der Galerie Poll, vereint Arbeiten aus den Jahren 2023 bis 2025. Andreas Silbermann wählt für seine Ölmalerei unspektakuläre Motive, die nur selten eines Blickes gewürdigt werden: Container, Garagen, Airports, Tankstellen, Imbissbuden oder Toilettenhäuschen. Die Bildtitel sind kurz und sachlich. Lakonisch benennt der Künstler Ort oder dargestellten [...]

Die interdisziplinäre Praxis von Gala Hernández López (*1993 in Murcia, Spanien) umfasst neben ihrer wissenschaftlichen Tätigkeit Film- und Videoarbeiten und Performances.

In nur einem Jahrzehnt – den sogenannten „Goldenen Zwanzigern“ – erschafft die Fotografin Marta Astfalck-Vietz (1901–1994) ein schillerndes Werk, das sowohl Porträt-, Akt- und Tanzfotografien wie auch konzipierte Serien umfasst.

Ein Fokus der Arbeit von Monira Al Qadiri liegt auf den sozio-kulturellen Auswirkungen der Ölindustrie sowie deren Geschichte und Zukunft. Zu diesem Thema forscht und arbeitet sie bereits seit über 10 Jahren; sie hat den Diskurs um Öl, Patriarchat und Globalisierung mitgeprägt.

Als erstes Ost-Berliner Wohnhaus wurde das Haus Kollwitzstraße 52 zwei Monate nach der deutschen Vereinigung auf einer spektakulären Auktion an zwei Künstler versteigert.
Am 7. Juli wird das Haus 150 Jahre alt. Dies ist der Anlass für die Ausstellung
„Kollwitzstraße 52. Eine Berliner Hausgeschichte"

Als erstes Ost-Berliner Wohnhaus wurde das Wohnhaus Kollwitzstraße 52 zwei Monate nach der deutschen Vereinigung auf einer spektakulären Auktion an zwei Künstler versteigert. Die Presseresonanz war enorm. Das Haus und seine Bewohnerschaft durchlebten in den vergangenen 150 Jahren viele Umbrüche.

Wie ließe sich der Zustand der Menschheit und des Planeten aus der Perspektive nicht menschlicher Akteur*innen beschreiben? Dieser und weiteren Fragen widmen sich Böhler & Orendt in ihrer Ausstellung DOOM SNOOZERS – Vorletzte Träume, die sie eigens für den Spreepark Art Space konzipiert haben. Ausgangspunkt für die Ausstellung ist die Installation TOWARDS HUMANITY! des Künstlerduos, [...]

Techno-Ecologies and Bodies of Memory: The Environment as Battleground is a multilayered exhibition that develops through satellite spaces and artistic interventions, extending across geographies and media.

CAMERA WORK präsentiert Inner Light, die erste Ausstellung des renommierten Lichtkünstlers Chris Levine in Deutschland. Levine wird international für seine visionären Porträts und Installationen gefeiert, in denen er Laser- und Lichttechnologie einsetzt, um neue ästhetische Dimensionen zu eröffnen. Mit über 25 Arbeiten widmet sich die Ausstellung seinen Porträts, in denen er Persönlichkeiten wie den Dalai [...]

Dolores Flores präsentiert in der Retrospektive unter dem Titel FORM - FLOW - SHINE ein breites Spektrum an abstrakten Skulpturen.
Vernissage: Freitag, 08. August ab 19 Uhr

Als Schöllkopf mit 44 stirbt, hinterlässt er 1000 Arbeiten zu Weltliteratur, Geschichte, Politik. Den begnadeten Radierer interessierte nie die Bestätigung vorgegebener Interpretationen sondern die Befreiung des Denkens von Plus und Minus, von Autoritäten und Ideologien.

Das graphische Werk von Günter Schöllkopf, geboren 1935 in Stuttgart, hinterlässt uns die Vorstellung eines wissbegierigen, politischen, in der Radierung begnadeten Künstlers und Denkers mit einer brodelnden Phantasie. Bereits im Alter von zehn Jahren erhielt er Privatunterricht von Max Ackermann, mit 22 beendete er sein Studium an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Als [...]

Doppel-Gruppenausstellung
Vernissage am 14. August um 18:00 Uhr
Künstlergespräch 10. September um 18:00 Uhr
„wenn überhaupt, dann ist das das Besondere“ + „... gerade deshalb“

Doppel-Gruppenausstellung „wenn überhaupt, dann ist das das Besondere“ + „... gerade deshalb“
Vernissage am 14. August um 18:00 Uhr
Künstlergespräch 10. September um 18:00 Uhr

# 100:
Installation, Malerei, Skulptur Zeichnung
KUNSTPUNKT BERLIN - Raum für aktuelle Kunst - lädt ein zur Feier der 100. Ausstellung

Sub Limine – The Power of Creation is a contemporary art exhibition exploring transformation, imagination, and the blurred boundaries between reality, symbolism, and perception as seen through the visionary works of Loris Cecchini and Andrea Mastrovito-

Hannah Modigh ist eine schwedische Fotografin, deren dokumentarisch und sozial engagierten, wie ebenso poetischen Fotoserien Themen wie Aufwachsen, Herkunft, Erinnerung und Zeit zum Thema haben. Die Vernissage der Ausstellung findet am Donnerstag, dem 4. September 2025, von 18 bis 22 Uhr statt.

gemeinsame Ausstellung von den fünf Berliner Künstlerinnen-Vereinen GEDOK Berlin, Frauenmuseum Berlin, VdbK1867, alpha nova & galerie futura und XANTHIPPE e.V.

Wir freuen uns, Sie zur Eröffnung unserer Ausstellung Akt(uell) mit Werken von Myriam Gross Mall, Manzur Kargar und Bernd Reichert einzuladen.