Veranstaltungen für 15. Februar 2026

LOVE LETTERS TO THE CITY zeigt Werke von über fünfzig internationalen und in Berlin lebenden Streetartists, die das transformative Potenzial von Kunst im öffentlichen Raum nutzen. Städte sind mehr als Beton und Asphalt, sie pulsieren voller Geschichten, Träume und Gefühle. Die neue Ausstellung im URBAN NATION, kuratiert von Michelle Houston, ist eine Hommage an die [...]

Die Sammlung der Berlinischen Galerie präsentiert sich auf mehr als 1000 Quadratmetern mit rund 250 ausgestellten Arbeiten aus Malerei, Grafik, Fotografie, Architektur und den Künstler*innen-Archiven.

Ein Fokus der Arbeit von Monira Al Qadiri liegt auf den sozio-kulturellen Auswirkungen der Ölindustrie sowie deren Geschichte und Zukunft. Zu diesem Thema forscht und arbeitet sie bereits seit über 10 Jahren; sie hat den Diskurs um Öl, Patriarchat und Globalisierung mitgeprägt.

Brigitte Meier-Denninghoff (1923 – 2011) gehört zu den wenigen deutschen Bildhauerinnen und Zeichnerinnen, die in den 1950-70er Jahren international Karriere machten.

n.b.k. Fassade

n.b.k. Billboard
Kreuzung Torstraße / Friedrichstraße, Berlin-Mitte
Rund um die Uhr geöffnet

Cornelia Parker (* 1956 in Cheshire, lebt in London) vereint in ihrer Kunst Dekonstruktion und Neugestaltung: Immer wieder arbeitet sie mit alltäglichen Gegenständen, die sie sehr gewaltvollen Prozessen aussetzt. Für das monumentale Kesselhaus des KINDL realisiert Cornelia Parker eine ortsspezifisch

Am 23. November eröffnet der Spreepark Art Space mit der Gruppenausstellung IM GESPRÄCH MIT GEISTERN seine dritte Ausstellung in diesem Jahr. Die eingeladenen Künstler*innen befassen sich darin mit prägenden Momenten in der Geschichte des Eierhäuschens im Spreepark im Osten Berlins - dem heutigen Standort des Spreepark Art Space. Programm Eröffnungstag, 23. November 2025, 1 1 [...]

Der Fotograf Arno Schidlowski (*1975) zeigt in der Alfred Ehrhardt Stiftung mit Jasmund und Der Sonne Mond zwei Werkserien, die unterschiedliche Zugänge zur Landschaft eröffnen.
Eröffnung am Freitag, den 9. Januar 2026, 19-21 Uhr
In Anwesenheit des Künstlers

Die Brücke Kleinmachnow Kunstverein e.V. widmet dem Maler Werner Liebmann zu Beginn des Ausstellungsjahres 2026 eine Solo-Ausstellung. Vernissage am 11. Januar um 16 Uhr

Rhythm & Soul – Brasilianische zeitgenössische Kunst, konzipiert für 68projects by KORNFELD, vereint brasilianische Künstler:innen, deren Werke den Puls der kulturellen, politischen und emotionalen Landschaften Brasiliens einfangen. Im Herzen Berlins – einer Stadt, die für ihr reiches musikalisches Erbe und ihr sozio-politisches Engagement bekannt ist – untersucht die Ausstellung, wie Rhythmus, sowohl im wörtlichen als [...]

Die Einzelausstellung Life of Colors von Dieter Jung in der KORNFELD Galerie Berlin eröffnet Räume, in denen ein Rhythmus als universelles Prinzip erfahrbar wird – als Schwingung von Licht, Farbe und Wahrnehmung. Gezeigt werden Werke aus vier Jahrzehnten, die die Bedeutung der Farbe in Jungs vielseitigem Schaffen sichtbar machen. In Life of Colors steht die [...]

Die Galerie Michael Haas präsentiert den Nachlass des Schweizer Künstlers André Thomkins (1930, Luzern – 1985, Berlin). André Thomkins verbindet surrealistische Impulse, dadaistische Sprachspiele und eine experimentelle Offenheit zu einer künstlerischen Sprache, die ihresgleichen sucht. Im Herzen war Thomkins weniger Maler als vielmehr Zeichner, Dichter, Konzept- und Objektkünstler mit einer Vorliebe für poetische Sprachsysteme und [...]

LAS Art Foundation präsentiert in der Halle am Berghain die neue Auftragsarbeit Liminals des Künstlers Pierre Huyghe, die sich anhand von Quantenexperimenten mit Konzepten des Ungewissen auseinandersetzt.

LAS Art Foundation präsentiert in der Halle am Berghain die neue Auftragsarbeit Liminals des Künstlers Pierre Huyghe, die sich anhand von Quantenexperimenten mit Konzepten des Ungewissen auseinandersetzt.

LAS Art Foundation präsentiert in der Halle am Berghain die neue Auftragsarbeit Liminals des Künstlers Pierre Huyghe, die sich anhand von Quantenexperimenten mit Konzepten des Ungewissen auseinandersetzt.

LAS Art Foundation präsentiert in der Halle am Berghain die neue Auftragsarbeit Liminals des Künstlers Pierre Huyghe, die sich anhand von Quantenexperimenten mit Konzepten des Ungewissen auseinandersetzt.

In der Ausstellung „3 x FARBE“ stellt die janinebeangallery die Werke der Künstler Florian Fausch, Till Franzen und Martin Stommel gegenüber.

Echoes of Tumult ist eine Ausstellung im Rahmen des CTM Festivals, das 2026 unter dem Titel »dissonate resonate« stattfindet.

Vernissage am Freitag, den 23.01.2026 ab 19:30 Uhr!
Mit Werken von Oliver Völkening, Marius D. Kettler, Dolores Flores und Hu Xiang.

In der Galerie Friese begegnen sich zwei Ausstellungen, die auf unterschiedliche Weise das Verhältnis von Bild, Raum und künstlerischer Energie untersuchen. SKULPTUR Jaana Caspary Jaana Caspary (*1988 in Wuppertal) studierte von 2007 bis 2014 an der Kunstakademie Düsseldorf und war Meisterschülerin von Prof. Didier Vermeiren. Während ihrer Ausbildung arbeitete sie als Assistentin im Atelier von [...]

In der Ausstellung „3 x FARBE“ stellt die janinebeangallery die Werke der Maler Florian Fausch, Till Franzen und Martin Stommel gegenüber.

Die Galerie präsentiert mit YOU & ME (VOLUME 02) die zweite Ausgabe des Ausstellungsformats Artists invite Artists. 
Die Ausstellung basiert auf dem Prinzip der persönlichen Wertschätzung: die Galeriekünstler*innen nominieren jeweils einen Gastkünstler*in ihrer Wahl. 

Was die drei Künstlerinnen verbindet, ist die Auseinandersetzung mit der Position des Individuums in einer immer komplexer werdenden Welt, das in Gefahr gerät, sich in fragilen Konstellationen zu verlieren. Mit ihren unterschiedlichen gestalterischen Ansätzen reagieren sie hierauf jeweils individuell. Friederike Klotz entwirft eine Art Experimentierlabor, in dem menschliches Verhalten, die Steuerung von Gruppendynamiken und Formen [...]

Reinhard Wöllmers Objekte aus durchgefärbtem Papierpulp wie auch seine Papierschnitte zeichnen sich durch geometrische Exaktheit und intensive Farbigkeit aus, bergen aber immer auch ein optisch verwirrendes, spielerisches Moment.

Im Mittelpunkt des Ausstellungsprojekts Wir Deutschen stehen Schwarze deutsche Perspektiven und die Frage, wie sich Identität zwischen privatem Alltag, familiärem Umfeld und gesellschaftlichen Bildern formt.

Mit der Einzelausstellung sieben jahre präsentiert die Walter Storms Galerie einen Überblick über die Werke der vergangenen 7 Schaffensjahre von Viola Bittl (geb. 1980). Die Ausstellung markiert einen Moment der Rückschau, der zugleich als Endpunkt und Neubeginn lesbar ist.